阳江日式园林设计建筑 广州市舜欣园林景观工程供应

这种立体性的，在山地型别墅设施景观设计当中首先考量是外在环境的借景，通过外在的配合中间形成穿透，视觉性的通廊。我们借景，比如这个盘对于长城的景观，对外的一种借景能穿透，保证每一个组团，甚至于每一户都能够跟外界的正泰环境形成呼应。在内在的部分可以分成两个层次，一个层次是它内在一个主轴，一个体验的主轴，而这个主轴大部分是在于车行的部分进行体验，一直体验到每一个组团。所以在这里水和绿的主脉不光形成体验的过程，而且对于每个组团，不再只是一个包备，一个界定，甚至有缝合。植物园林设计应平衡观赏性与生态功能，让游客领略植物之美。阳江日式园林设计建筑

色彩因素，园林设计布局要考虑植物的色彩因素及叶丛类型。叶丛类型可以影响一个园林设计的季节交替关系，以及可观赏性和协调性。在园林设计中，植物配置的色彩组合与其它观赏性相协调，可起到突出植物的尺度和形态作用。在处理设计所需要的色彩时，应以中间绿色为主、其它色调为辅。而在一年四季的植物色彩配置方面，要多考虑夏季和冬季的植物色彩，因为这两个季节在一年中占据的时间较长。假如在布局中使用夏季为绿色的植物作为基调，那么绚丽的花色能为一个布局增添活力和兴奋感，同时也能吸引观赏者注意设计的某一重点景致。阳江日式园林设计建筑小型园林设计注重合理利用有限空间，打造富有特色的微型景观。

而在设计时，要特别注意19条设计原则：做园林，不做山林。换句话说就是做精致的人工园林，不是野性的山林景观硬景不要多，够用就好，水景不要多，适当就好，软景才要多，少了缺韵味。树木要包围房子，房子掩映在树中，若隐若现的景致较迷人。地形要有起伏，一马平川没特色，植栽要有层次，艺术体现在点滴，没有错落没有景。要做立体的景观，不做平面的园林，活在二维空间，享受三维世界，每一帧都如在画中。规范景观设计的职业标准，将促进我国景观建设的发展，缩短我国城市建设与国际城市建设的差距，提升我国设计人员国际交流的起点。

文艺复兴时期的法国园林：1. 法国的文艺复兴从意大利得到触发。法国入侵意大利（1494~1495）后，查理八世从意带了园林工人和匠师，为他的宫廷服务。2. 文艺复兴头一阶段，16世纪上半叶，法国造园艺术还没有明显的进展，意大利的影响是零碎的，主要是一些内容和手法。3. 首先，是花园的建筑因素逐渐由哥特式变为意大利文艺复兴式。4. 花园里偶尔有了雕像作点缀。花圃里的方格全是绣花式植坛，不过图案较简单。5. 还有一个从意大利传来的新的造园要素：岩洞。园林设计要考虑功能性和观赏性的平衡,既要满足使用需求,又要兼顾美学效果。

园林之美，在于意境。古代文人造园，讲究移步换景、步移景异，或幽深不尽，或豁然开朗，或实中生虚，或虚中见实。中国古典园林的营造如同一场心灵与场景的游戏，精彩万分，却又不着痕迹。中国古典园林有八大造景手法，领会了古人构景的哲学，园林之美便会显现出另外一层意境。“借景”是中国传统园林的重要造景手法，就是将园林外的景物“借”到园内，扩大视觉空间，丰富景观效果。明末有名造园家计成所著的《园冶》一书初次真正提出“借景”这一概念——“夫借景，林园之较要者也。如远借、邻借、仰借、俯借、应时而借......庶几描写之尽哉！”其中远借在园林中较为常见，如拙政园远借北寺塔景色。通过巧妙的视角设计，在园中即可远望到北寺塔，彷佛北寺塔也建在园林之中，有了“无穷”的景色。颐和园借景西山，将园林景象外延，使大自然与人工环境融为一体，达到“天人合一”的意境。园林设计要注重声景营造,通过水声、鸟鸣等自然声音增强园林的沉浸感。阳江日式园林设计建筑

巧妙利用地势高差，营造丰富的立体空间，增加园林趣味性。阳江日式园林设计建筑

园林设计原则如下：应有足够的老人、儿童活动场地。高有落叶乔木，低有常绿灌木，下有草坪花卉。球体三五成组，不能分散；灌木分色作带，不能杂乱；草坪整合组团，不能太少。植物风水必须注意，入口不能花开白色，宅前不能正中冲树。水景不能光看，能下水才行；亦不能太深。铺装材料尽量透水，异型切割尽量避免。少用石材，少用木材。人行道不可直来直去 （减少滑板车等速度过快的危险性）。人行道同车行道交接处必须设计缓冲空间。阳江日式园林设计建筑